★榮獲金球獎最佳影片、戲劇類最佳男主角、最佳女配角（兩名）、最佳導演、最佳劇本六項提名
曾以《鴻孕當頭》一片入圍奧斯卡獎最佳導 演獎的傑森瑞特曼這次自編自製自導《型男飛行日誌》一片，故事描述一名企業資遣專家及飛行常客萊恩賓罕（奧斯卡獎得主喬治克魯尼飾演）在常年過著逍遙自在 的生活之後，突然發現他準備敞開心房，和一位女子發展一段感情。萊恩因為職業關係，一直都在搭乘飛機，租車並住在旅館，他也對此樂於其中，他的全副家當都 可以裝在一只手拉行李箱，他也是各大航空公司的貴賓，享受著被人服侍的快樂人生。他的人生目標就是累積到一千萬英哩的飛行哩程數，但是當他快要達到目標的 時候，他突然發現自己心中一片空虛。當他愛上另一名飛行常客（薇拉法蜜嘉飾演），他的老闆（傑森貝特曼飾演）受到一名理財效率專家（安娜坎卓克飾演）的影 響，威脅要萊恩結束到處飛行的逍遙生活，回到公司當一個朝九晚五的上班族，萊恩聽到這消息之後又驚又喜，於是開始思考擁有一個家的意義。
派 拉蒙影業暨冷泉影片公司及夢工廠影片公司出品，蒙特齊托影片公司製作，《型男飛行日誌》一片由喬治克魯尼（《瞞天過海》）、薇拉法蜜嘉（《神鬼無間》）以 及安娜坎卓克（《暮光之城》）領銜主演，導演則是傑森瑞特曼（《鴻孕當頭》）。編劇是傑森瑞特曼和薛頓透納（《鐵男橄欖球》），改編自華特肯恩同名小說。 製片包括艾凡瑞特曼（《恐怖郊區》）、傑森瑞特曼、丹尼爾杜比奇（《鴻孕當頭》）以及傑佛瑞克里夫德（《麻吉伴郎》）。執行製片則包括湯姆波拉克（《哈啦 上路》）、喬梅傑克（《七天六夜》）、泰德葛瑞芬（《火柴人》）以及邁可柏格（《小太陽的願望》）。幕後工作人員包括攝影指導艾瑞克史提堡（《鴻孕當 頭》）、美術指導史提夫薩克萊德（《蜘蛛人2》）、剪接師黛娜葛勞柏曼（《銘謝吸煙》）、服裝設計師丹尼葛立克（《窈窕老爸》）、配樂師洛夫肯特（《賴家 王老五》）以及音樂總監蘭道波斯特（《自由大道》）及瑞柯克拉克（《鴻孕當頭》）。
【故事背景】
《型男飛行日誌》一片導 演傑森瑞特曼曾經在他執導的處女作《銘謝吸煙》一片中描述一名煙草商說客的故事，爾後又在金獎名片《鴻孕當頭》一片中描述一名未婚懷孕少女的故事，這次他 在《型男飛行日誌》一片中，描述萊恩賓罕這個有一份令人厭惡的工作的男人：他專門負責替想要縮減人事支出費用的企業或公司資遣員工。但是萊恩本人並不令人 討厭，他反而是個性格耿直、充滿迷人魅力的型男，他過著當今節奏快速的生活，活在一個充滿高科技產品、舒適的服務、個人的野心以及各種物值的享受。他一直 過著事業順利、生活快樂的人生；他似乎擁有一切，但是卻在內心深處覺得缺少了一個很重要的東西。他的故事提出一些饒有趣味的問題：在這個科技發達，人人皆 可搭乘飛機前往世界各地，並且以電腦網路溝通的世界，每個人都該如何找到一個能夠心靈相通的終身伴侶，藉以維持美國社區及家庭觀念？
另 外，如果每個人都刻意避免尋找一個終身伴侶，那會發生什麼事？這些問題就是《型男飛行日誌》一片劇本的中心主題，而導演則以全新的方向讓主人翁萊恩賓罕的 故事反映充滿高科技產品及人與人之間的溝通逐漸瓦解的現代人生活。導演傑森瑞特曼說：「我認為這個故事是描述一個男人雖然覺得自己的生活很圓滿，但是卻一 直迴避人生中很重要的東西，那就是對於群體必須背負的責任，而他一直都很害怕加入群體之後會有沉重的包袱，因此也錯失了與人共處或是找到真愛的機會。」導 演繼續說：「我想這正是現代社會很重要的課題，大家都用手機、電子郵件或是交友或社群網站溝通，大家都不再面對面看著彼此的眼睛進行真正的心靈交流，因此 整個社會的終身親密關係也變得愈來愈少。萊恩老是在世界各地飛來飛去，在機場和飛機上花的時間比待在家裡的時間多，就是最好的比喻。機場等於是這個社會的 縮影，因為機場有和外面一樣的商店、餐館和報紙或電視。我們不管到哪裡都能享受這些高科技的現代生活，但是似乎沒有一個地方可以真正算是自己的家。全球化 的結果就是我們失去了歸屬感。」
《型男飛行日誌》一片改編自作家華特肯恩的同名小說，導演兼編劇傑森瑞特曼則和另一名編劇薛頓透納把這部 小說當成跳板，讓故事主人翁萊恩在銀幕上踏上一段豐富的人生歷程。原著小說作者華特肯恩回想他這本小說的靈感來自他搭機飛到洛杉磯，和鄰座乘客的一段談 話，他問那位先生他來自哪裡：「那位先生說：『噢，我就來自這裡，這個座位。』當我問他這是什麼意思，他說他以前有過一間公寓，但是因為他每年有300天 都必須旅行，於是就把公寓賣掉，租了一間儲藏室，把他住的旅館或飯店當成自己的家。當我再問下去，他說：『有很多人都跟我一樣。』這時我才驚覺到原來這個 社會有很多人都像他一樣，因為不同的原因到處旅行，而他們的生活被局限於機場、旅館、連鎖餐廳、禮品店和書報攤。但是我也發現他一定覺得很寂寞。」於是他 塑造出萊恩賓罕這個角色，他的年紀已經四十好幾了，可是除了以貴賓身份搭乘各家航空公司以外，從來沒有建立過真正的親密關係。
原著小說作 者華特肯恩說：「我刻意讓萊恩的工作是負責資遣/開除企業或公司的員工，他對這份工作已經駕輕就熟，他就像一個按摩師，先是說好話讓你覺得全身舒暢，然後 再把你的辦公椅推向電梯，讓員工頓時失去賴以為生的工作或是經營已久的事業。」萊恩賓罕這角色可以說是現代版的業務員，以前美國的業務員也必須在全國各地 推銷公司的產品，萊恩賓罕則是在全球各地資遣曾經擁有過夢想的公司員工。導演傑森瑞特曼覺得這一點很有意思，他說：「萊恩這角色不像以前的業務員必須家家 戶戶登門拜訪，而是從一個機場到另一個機場，從一家公司到另一家公司，而且這個中年人竟然沒有真正的戶籍地址讓人為他感到有些許的悲哀。」導演傑森瑞特曼 並不只是照本宣科，直接把小說情節拍成電影，他保留了主要角色萊恩賓罕，但是卻另外塑造了兩個全新角色，她們徹底粉碎了萊恩賓罕一直以來自我中心的生活方 式，這兩個全新角色分別是娜塔莉（安娜坎卓克飾演），她是一名20幾歲的理財效率專家，雖然她威脅到他原來安逸的生活，但是萊恩仍然被迫必須帶著她到處旅 行；另外一個全新角色是雅莉（薇拉法蜜嘉飾演），她也是飛行常客，而她似乎是他在旅行中的心靈伴侶，讓他首次想要和另一個人擁有一份長久的親密關係。
導 演說：「萊恩在片中有非常有趣的經歷，他很彆扭地扮演著娜塔莉的父親角色，同時又在認真思考成為雅莉的丈夫。」當兩位編劇在編寫劇本的同時，全球經濟也產 生非常大的變化，他們在完成劇本之前，美國已經進入非常嚴重的經濟衰退，讓導演兼編劇傑森瑞特曼更深入探討這個故事的另一個主題，那就是失業。導演兼編劇 傑森瑞特曼從美國嚴重的經濟衰退獲得靈感，他決定真實地記錄因為經濟衰退而失業的一般民眾以及失業在情感上對他們的強烈衝擊，於是《型男飛行日誌》一片很 巧妙地結合了真人真事以及虛構故事，也以真實情況作為背景，融合了人性戲劇和喜劇。導演傑森瑞特曼說：「我們希望把開除員工的戲份拍得非常真實，於是我們 就想：『何不記錄真實情況呢？』我們就前往受到經濟衰退影響最深的兩個城市，底特律市和聖路易市，在當地報紙的求職欄寫說我們在拍一部關於失業的電影，而 我們在找願意談失業經驗的人。我們收到非常多的應徵信函，看了內容真是令人鼻酸。」他繼續說：「我們問這些失業人口他們被裁員時說的話，或是他們心裡想說 的話，我感到很驚訝的是，我以為這些人在鏡頭前面會很彆扭，但是他們卻非常誠懇和真實，這成為這部電影我最喜歡的一部份。」他最後說：「我們每天都看到有 關公司企業裁員的新聞報導，但是通常都是一些數據，大家看了就忘了，我對這部電影感到最驕傲的就是我們把這些數據以真人真事呈現出來。」
《型 男飛行日誌》一片的其中一名製片是艾凡瑞特曼（《恐怖郊區》、《魔鬼剋星》），他自己也是一名知名導演，更是導演傑森瑞特曼的親生父親，他說：「我以當爸 爸和製片的身份來看，這是我看過最好的劇本之一。兩位編劇藉由原著小說的角色和故事，反映目前發生的真實狀況，而傑森最厲害的地方就是，他以非常獨特的黑 色幽默描述一個非常嚴肅，充滿情感衝突的故事。」
型男飛行日誌 Up in The Air
曾以《鴻孕當頭》一片入圍奧斯卡獎最佳導 演獎的傑森瑞特曼這次自編自製自導《型男飛行日誌》一片，故事描述一名企業資遣專家及飛行常客萊恩賓罕（奧斯卡獎得主喬治克魯尼飾演）在常年過著逍遙自在 的生活之後，突然發現他準備敞開心房，和一位女子發展一段感情。萊恩因為職業關係，一直都在搭乘飛機，租車並住在旅館，他也對此樂於其中，他的全副家當都 可以裝在一只手拉行李箱，他也是各大航空公司的貴賓，享受著被人服侍的快樂人生。他的人生目標就是累積到一千萬英哩的飛行哩程數，但是當他快要達到目標的 時候，他突然發現自己心中一片空虛。當他愛上另一名飛行常客（薇拉法蜜嘉飾演），他的老闆（傑森貝特曼飾演）受到一名理財效率專家（安娜坎卓克飾演）的影 響，威脅要萊恩結束到處飛行的逍遙生活，回到公司當一個朝九晚五的上班族，萊恩聽到這消息之後又驚又喜，於是開始思考擁有一個家的意義。
派 拉蒙影業暨冷泉影片公司及夢工廠影片公司出品，蒙特齊托影片公司製作，《型男飛行日誌》一片由喬治克魯尼（《瞞天過海》）、薇拉法蜜嘉（《神鬼無間》）以 及安娜坎卓克（《暮光之城》）領銜主演，導演則是傑森瑞特曼（《鴻孕當頭》）。編劇是傑森瑞特曼和薛頓透納（《鐵男橄欖球》），改編自華特肯恩同名小說。 製片包括艾凡瑞特曼（《恐怖郊區》）、傑森瑞特曼、丹尼爾杜比奇（《鴻孕當頭》）以及傑佛瑞克里夫德（《麻吉伴郎》）。執行製片則包括湯姆波拉克（《哈啦 上路》）、喬梅傑克（《七天六夜》）、泰德葛瑞芬（《火柴人》）以及邁可柏格（《小太陽的願望》）。幕後工作人員包括攝影指導艾瑞克史提堡（《鴻孕當 頭》）、美術指導史提夫薩克萊德（《蜘蛛人2》）、剪接師黛娜葛勞柏曼（《銘謝吸煙》）、服裝設計師丹尼葛立克（《窈窕老爸》）、配樂師洛夫肯特（《賴家 王老五》）以及音樂總監蘭道波斯特（《自由大道》）及瑞柯克拉克（《鴻孕當頭》）。
【故事背景】
《型男飛行日誌》一片導 演傑森瑞特曼曾經在他執導的處女作《銘謝吸煙》一片中描述一名煙草商說客的故事，爾後又在金獎名片《鴻孕當頭》一片中描述一名未婚懷孕少女的故事，這次他 在《型男飛行日誌》一片中，描述萊恩賓罕這個有一份令人厭惡的工作的男人：他專門負責替想要縮減人事支出費用的企業或公司資遣員工。但是萊恩本人並不令人 討厭，他反而是個性格耿直、充滿迷人魅力的型男，他過著當今節奏快速的生活，活在一個充滿高科技產品、舒適的服務、個人的野心以及各種物值的享受。他一直 過著事業順利、生活快樂的人生；他似乎擁有一切，但是卻在內心深處覺得缺少了一個很重要的東西。他的故事提出一些饒有趣味的問題：在這個科技發達，人人皆 可搭乘飛機前往世界各地，並且以電腦網路溝通的世界，每個人都該如何找到一個能夠心靈相通的終身伴侶，藉以維持美國社區及家庭觀念？
另 外，如果每個人都刻意避免尋找一個終身伴侶，那會發生什麼事？這些問題就是《型男飛行日誌》一片劇本的中心主題，而導演則以全新的方向讓主人翁萊恩賓罕的 故事反映充滿高科技產品及人與人之間的溝通逐漸瓦解的現代人生活。導演傑森瑞特曼說：「我認為這個故事是描述一個男人雖然覺得自己的生活很圓滿，但是卻一 直迴避人生中很重要的東西，那就是對於群體必須背負的責任，而他一直都很害怕加入群體之後會有沉重的包袱，因此也錯失了與人共處或是找到真愛的機會。」導 演繼續說：「我想這正是現代社會很重要的課題，大家都用手機、電子郵件或是交友或社群網站溝通，大家都不再面對面看著彼此的眼睛進行真正的心靈交流，因此 整個社會的終身親密關係也變得愈來愈少。萊恩老是在世界各地飛來飛去，在機場和飛機上花的時間比待在家裡的時間多，就是最好的比喻。機場等於是這個社會的 縮影，因為機場有和外面一樣的商店、餐館和報紙或電視。我們不管到哪裡都能享受這些高科技的現代生活，但是似乎沒有一個地方可以真正算是自己的家。全球化 的結果就是我們失去了歸屬感。」
《型男飛行日誌》一片改編自作家華特肯恩的同名小說，導演兼編劇傑森瑞特曼則和另一名編劇薛頓透納把這部 小說當成跳板，讓故事主人翁萊恩在銀幕上踏上一段豐富的人生歷程。原著小說作者華特肯恩回想他這本小說的靈感來自他搭機飛到洛杉磯，和鄰座乘客的一段談 話，他問那位先生他來自哪裡：「那位先生說：『噢，我就來自這裡，這個座位。』當我問他這是什麼意思，他說他以前有過一間公寓，但是因為他每年有300天 都必須旅行，於是就把公寓賣掉，租了一間儲藏室，把他住的旅館或飯店當成自己的家。當我再問下去，他說：『有很多人都跟我一樣。』這時我才驚覺到原來這個 社會有很多人都像他一樣，因為不同的原因到處旅行，而他們的生活被局限於機場、旅館、連鎖餐廳、禮品店和書報攤。但是我也發現他一定覺得很寂寞。」於是他 塑造出萊恩賓罕這個角色，他的年紀已經四十好幾了，可是除了以貴賓身份搭乘各家航空公司以外，從來沒有建立過真正的親密關係。
原著小說作 者華特肯恩說：「我刻意讓萊恩的工作是負責資遣/開除企業或公司的員工，他對這份工作已經駕輕就熟，他就像一個按摩師，先是說好話讓你覺得全身舒暢，然後 再把你的辦公椅推向電梯，讓員工頓時失去賴以為生的工作或是經營已久的事業。」萊恩賓罕這角色可以說是現代版的業務員，以前美國的業務員也必須在全國各地 推銷公司的產品，萊恩賓罕則是在全球各地資遣曾經擁有過夢想的公司員工。導演傑森瑞特曼覺得這一點很有意思，他說：「萊恩這角色不像以前的業務員必須家家 戶戶登門拜訪，而是從一個機場到另一個機場，從一家公司到另一家公司，而且這個中年人竟然沒有真正的戶籍地址讓人為他感到有些許的悲哀。」導演傑森瑞特曼 並不只是照本宣科，直接把小說情節拍成電影，他保留了主要角色萊恩賓罕，但是卻另外塑造了兩個全新角色，她們徹底粉碎了萊恩賓罕一直以來自我中心的生活方 式，這兩個全新角色分別是娜塔莉（安娜坎卓克飾演），她是一名20幾歲的理財效率專家，雖然她威脅到他原來安逸的生活，但是萊恩仍然被迫必須帶著她到處旅 行；另外一個全新角色是雅莉（薇拉法蜜嘉飾演），她也是飛行常客，而她似乎是他在旅行中的心靈伴侶，讓他首次想要和另一個人擁有一份長久的親密關係。
導 演說：「萊恩在片中有非常有趣的經歷，他很彆扭地扮演著娜塔莉的父親角色，同時又在認真思考成為雅莉的丈夫。」當兩位編劇在編寫劇本的同時，全球經濟也產 生非常大的變化，他們在完成劇本之前，美國已經進入非常嚴重的經濟衰退，讓導演兼編劇傑森瑞特曼更深入探討這個故事的另一個主題，那就是失業。導演兼編劇 傑森瑞特曼從美國嚴重的經濟衰退獲得靈感，他決定真實地記錄因為經濟衰退而失業的一般民眾以及失業在情感上對他們的強烈衝擊，於是《型男飛行日誌》一片很 巧妙地結合了真人真事以及虛構故事，也以真實情況作為背景，融合了人性戲劇和喜劇。導演傑森瑞特曼說：「我們希望把開除員工的戲份拍得非常真實，於是我們 就想：『何不記錄真實情況呢？』我們就前往受到經濟衰退影響最深的兩個城市，底特律市和聖路易市，在當地報紙的求職欄寫說我們在拍一部關於失業的電影，而 我們在找願意談失業經驗的人。我們收到非常多的應徵信函，看了內容真是令人鼻酸。」他繼續說：「我們問這些失業人口他們被裁員時說的話，或是他們心裡想說 的話，我感到很驚訝的是，我以為這些人在鏡頭前面會很彆扭，但是他們卻非常誠懇和真實，這成為這部電影我最喜歡的一部份。」他最後說：「我們每天都看到有 關公司企業裁員的新聞報導，但是通常都是一些數據，大家看了就忘了，我對這部電影感到最驕傲的就是我們把這些數據以真人真事呈現出來。」
《型 男飛行日誌》一片的其中一名製片是艾凡瑞特曼（《恐怖郊區》、《魔鬼剋星》），他自己也是一名知名導演，更是導演傑森瑞特曼的親生父親，他說：「我以當爸 爸和製片的身份來看，這是我看過最好的劇本之一。兩位編劇藉由原著小說的角色和故事，反映目前發生的真實狀況，而傑森最厲害的地方就是，他以非常獨特的黑 色幽默描述一個非常嚴肅，充滿情感衝突的故事。」
型男飛行日誌 Up in The Air
上映日期：2010-03-05
片 長：1時49分
導 演：《鴻孕當頭》傑森瑞特曼
演 員：《瞞天過海》喬治克魯尼、《暮光之城》安娜坎卓克
資料來源：YAHOO電影
這是我很難得到電影院去看的非動作或科幻類型影片。
會去看的原因是因為某家廠商提供免費特映會的票，
利用非假日的下班時間，在沙丁魚罐頭般的捷運裡，
花了很多的力氣我才到了影院。
很特別的經驗是，這是我第一次打從心裡想要獨自去看電影，
一方面我覺得廠商非常有誠意，我不想浪費別人的好意，
一方面是我想要嘗試自己沒有嘗試過的事情。
我剛看了奇摩電影的介紹，發現裡頭寫得異常詳細，
把整個故事的背景交代得非常清楚。
而這部電影給我的感覺是「安靜」。
這是一個屬於「大人」甚至是熟男熟女世界的電影。
主題大概分為兩個部分，一個是男主角的工作性質，
他是一個專門負責解雇人的人，面臨失業潮及全球經濟的衰退現象，
賦予了這部電影更發人省思的地方。
在裡面可以不同的身份背景、社會狀況的人，面對失業時的內心感受。
被男主角帶領的女配角，有著年齡上的斷層差異。
我認為這部電影詮釋得很好的地方，是它闡述了不同世代的人群的社會觀。
年紀輕輕的女配角，一心想要利用網路電腦的便利性，
來取代人跟人面對面時所產生的微妙交集。
它告訴我們有些事情，即使是透過電腦網路，也是無法取代的。
現在很多年輕的草莓族，對於工作公司的認同感與向心力，
都跟年長一點的世代有著完全不同的看法。
沒有抗壓性的草莓族，可能只是藉由一通簡訊，
簡單的拋下工作喊著我不幹了就拍拍屁股走人。
所以同理可證的，也認為只要透過視訊就可以輕鬆迅速的資遣員工。
然而沒有被考慮進去的，是被資遣者獲知消息時的內心感受。
社會是殘酷的，但這種殘酷卻是人為的。
男主角企圖將這種殘酷的傷害降至最低，
讓女配角瞭解到，一份工作並不是只是有效率的完成就夠了。
必須還有其他很多的面相需要被考慮。
電影的另一個部分談論的主題是感情觀。
年過四十的男主角一直沒有固定的對象，
就像他沒有固定的工作場所，總坐著飛機往返美國各處工作一般，
裡頭很精湛的對手戲，是角色間辯論著思想差異的部分。
年輕女配角單純的認為愛情是一種責任，
男主角確認為愛情只是生活的一個部分。
而女配角的執拗最後讓男主角開始思考，
自己與身材超級養眼的女主角間所建立起的感情關係。
說直接一點他們是從性上連結，
沒有想過穩定發展的可能。
這也說明了當下人們對於愛情的看法。
越來越多的不婚族、越來越高比例的少子化，
越來越速食或臨時的愛情關係。
我認為熟男熟女們對於這部電影會有更多的感觸與共鳴。
年輕的時候我們對愛情充滿了憧憬，
然而隨著年齡的增長，社會歷練的增加，
漸漸的抽掉對於愛情的濃度與熱情，
取而代之的，只是一夜情或者不穩定不求長期發展的兩性關係。
不同的滿足點，滿足不同的觀點。
這部電影說了很多人類矛盾的地方，
愛情、長遠、失業、最後家庭變成一種負擔。
這些環節都是緊緊相扣的，而造成這個怪異循環的，
正是人類自己。
我從不覺得婚姻是一種保障，
尤其過了對婚姻的憧憬期之後，
我慢慢開始退一步認為，
彼此間的共識才是最重要的。
畢竟在台灣的道德觀念裡，
當愛情走進婚姻時，就馬上搖身一變，
從公主王子變成兩個家族之間的事。
我不想被干涉，只渴望被瞭解，
於是最終選擇有默契共識的兩人關係，
而非羈絆自由的婚姻關係。
人類的觀念是時代下的產物，
而時代又是由當下主體人類的觀念所構成，
世界會變成現在這樣，絕不是一天兩天的影響，
就好比現在已經快要沒救的自然環境，
也是由人類一手打造出來的。
我又想起馬克杯說的話，
會去看的原因是因為某家廠商提供免費特映會的票，
利用非假日的下班時間，在沙丁魚罐頭般的捷運裡，
花了很多的力氣我才到了影院。
很特別的經驗是，這是我第一次打從心裡想要獨自去看電影，
一方面我覺得廠商非常有誠意，我不想浪費別人的好意，
一方面是我想要嘗試自己沒有嘗試過的事情。
我剛看了奇摩電影的介紹，發現裡頭寫得異常詳細，
把整個故事的背景交代得非常清楚。
而這部電影給我的感覺是「安靜」。
這是一個屬於「大人」甚至是熟男熟女世界的電影。
主題大概分為兩個部分，一個是男主角的工作性質，
他是一個專門負責解雇人的人，面臨失業潮及全球經濟的衰退現象，
賦予了這部電影更發人省思的地方。
在裡面可以不同的身份背景、社會狀況的人，面對失業時的內心感受。
被男主角帶領的女配角，有著年齡上的斷層差異。
我認為這部電影詮釋得很好的地方，是它闡述了不同世代的人群的社會觀。
年紀輕輕的女配角，一心想要利用網路電腦的便利性，
來取代人跟人面對面時所產生的微妙交集。
它告訴我們有些事情，即使是透過電腦網路，也是無法取代的。
現在很多年輕的草莓族，對於工作公司的認同感與向心力，
都跟年長一點的世代有著完全不同的看法。
沒有抗壓性的草莓族，可能只是藉由一通簡訊，
簡單的拋下工作喊著我不幹了就拍拍屁股走人。
所以同理可證的，也認為只要透過視訊就可以輕鬆迅速的資遣員工。
然而沒有被考慮進去的，是被資遣者獲知消息時的內心感受。
社會是殘酷的，但這種殘酷卻是人為的。
男主角企圖將這種殘酷的傷害降至最低，
讓女配角瞭解到，一份工作並不是只是有效率的完成就夠了。
必須還有其他很多的面相需要被考慮。
電影的另一個部分談論的主題是感情觀。
年過四十的男主角一直沒有固定的對象，
就像他沒有固定的工作場所，總坐著飛機往返美國各處工作一般，
裡頭很精湛的對手戲，是角色間辯論著思想差異的部分。
年輕女配角單純的認為愛情是一種責任，
男主角確認為愛情只是生活的一個部分。
而女配角的執拗最後讓男主角開始思考，
自己與身材超級養眼的女主角間所建立起的感情關係。
說直接一點他們是從性上連結，
沒有想過穩定發展的可能。
這也說明了當下人們對於愛情的看法。
越來越多的不婚族、越來越高比例的少子化，
越來越速食或臨時的愛情關係。
我認為熟男熟女們對於這部電影會有更多的感觸與共鳴。
年輕的時候我們對愛情充滿了憧憬，
然而隨著年齡的增長，社會歷練的增加，
漸漸的抽掉對於愛情的濃度與熱情，
取而代之的，只是一夜情或者不穩定不求長期發展的兩性關係。
不同的滿足點，滿足不同的觀點。
這部電影說了很多人類矛盾的地方，
愛情、長遠、失業、最後家庭變成一種負擔。
這些環節都是緊緊相扣的，而造成這個怪異循環的，
正是人類自己。
我從不覺得婚姻是一種保障，
尤其過了對婚姻的憧憬期之後，
我慢慢開始退一步認為，
彼此間的共識才是最重要的。
畢竟在台灣的道德觀念裡，
當愛情走進婚姻時，就馬上搖身一變，
從公主王子變成兩個家族之間的事。
我不想被干涉，只渴望被瞭解，
於是最終選擇有默契共識的兩人關係，
而非羈絆自由的婚姻關係。
人類的觀念是時代下的產物，
而時代又是由當下主體人類的觀念所構成，
世界會變成現在這樣，絕不是一天兩天的影響，
就好比現在已經快要沒救的自然環境，
也是由人類一手打造出來的。
我又想起馬克杯說的話，
同種生物會自相殘殺，最常見的原因，就是缺乏天敵。
事實上，生物進化最大的動力，還是天敵。
所以想像一下，人類若活在一個沒有威脅的環境下，對人類自己是多大的威脅。
在危難中，人類的生命能發揮到極致。
在安逸中，人類只能通向墮落。
如果沒有全球暖化，人類可能會提前滅亡。歷史證明，人類只有在「威脅」下才懂得求生。
對於當今社會亂象以及頻傳的天災，
我一百同意馬克杯講的，
因為你看見了結束，也參與了開始，就以為這個世界會週而復始？
不會的，一切的輪迴只不過反應萬物的侷限，宇宙不會回頭、不再重生，只能邁向滅亡。
糟糕我又熱血澎湃了。XD
